也许几年前你喜欢的衣服现在你束之高阁，多年前你反复阅读的小说现在读起来略感平淡无奇，为之辗转反侧过的人如今羞于提起，但是那些你爱过的歌曲，在一个猝不及防的清晨撞进你的耳朵，却让你脚步放慢，停下手中的活儿，内心泛起涟漪。这是一个奇怪的现象，我们对衣服，玩具甚至文学和爱情的品味可能会随着阅历和时代改变，而对音乐的喜好在一定程度上保持恒定。
 
 
 
 
一些专家试图从心理层面解释音乐，他们认为每一种音乐都有自己的情绪，比如冥想音乐代表宁静，华尔兹显示出保守和谦虚，摇滚代表愤怒和勇气，民谣则是孤独和伤感——当然每一首歌不尽相同，在音符起伏之间，蕴藏着不为人知却公开裸露的秘密。只有跟我们情绪接近的歌曲才能进入我们内心深处。这解释了为什么不同的人可以热爱同一种类型的歌曲而且总被同一首曲子深深打动，因为他们的情绪底色是类似的。
 
 
成人的情绪底色相对恒定，它是我们看待自己，看待世界和他人的意识体现。一些人喜欢用频率这个词，也许你听说过世界上最孤独的鲸鱼被命名为52，因为它的叫声频率是52赫兹，世界上没有别的鲸鱼拥有和它相同频率的叫声，因此它至今在海洋里孤独嚎叫却从未被同类听见，世界上唯一能“听见”它的是海军声呐探测器。每个人也有自己的频率，跟我们频率接近的人们才能真正听见我们。研究者认为，歌曲的音符频率和情绪的高低有相关性，跟我们同频的歌曲才能充盈我们的心田。
 
 
 
 
仅从音符频率来解释音乐的力量显然并不足够。比如我的一个朋友一听到郑智化的《水手》，来不及分析内心就涌起一种悲怆，难以名状无法解释的情愫复苏了，在他的记忆里发酵起来；一听到《你在他乡还好吗》还没从记忆的汪洋里打捞出它是哪首歌，就莫名的回到了高中时代，眼前浮现出若干面孔；听到罗大佑的乡愁四韵，忽忽又站在了樱花西街；而听到酷玩乐队的前奏，则置身于空旷的屋子里，耳边还隐约有台式机咯噔咯噔的声响。
 
 
 
这种感受如此私人化又丰富多姿，以至于对同一首歌，一千个人有一千种感慨。对一首歌曲怀抱情愫，除了那些情投意合的歌词和无可言说表达我心的腔调，还因为听那首歌时我们的生活状态，和我们一起听歌的人，以及彼时我们难以名状不可复制的心情。
 
 
 
 
音乐有一种直指人心又静默无言的力量，它在人们经历一切的时候充当背景却又悄悄植入我们的神经，人们会忘记很多细节，很多面孔，甚至以为忘记很多情绪，但是音乐就像一种无形的载体，自带一部分记忆。它挟裹着过去的面孔，封存的故事，原始得近乎被遗忘的情绪，蛰伏在犄角旮旯里的秘密，扑面而来呼啸而至，像海市降临沙漠，像色彩伫立荒原，像你走在一个路口，冷不丁和过去的自己狭路相逢。
 
 
 
 
在人生的每个阶段，我们都可以有意识的选择音乐为伴，如此这般，日后当我们不知从何而起到哪里为止，当我们相忘于江湖并觉人生毫无意义，也许一首歌可以给你岁月的痕迹，它是多年前你埋下的草灰蛇线，远古记忆里伸出的手，提醒你在时光的幽暗深处，仍有星光闪烁，而你曾经身披霞光，站在这里。
 
 
你可以朝时光隧道走去，走进虚无的空旷，聆听，遥远的自己在过去散发的讯息。
 
 
虽然，这不过是一首歌的时间。